Базовый курс актёрского мастерства направлен на раскрепощение, снятие телесных и речевых зажимов. Во время занятий проводятся групповые тренинги на развитие воображения, образности мышления и спонтанности реакции.
3 ступени по 16 академических часов, 19 000 руб./ступень
Общая продолжительность курса: 16 академических часов, 19 000 руб.
Претворять смелые идеи в жизнь и достигать творческих успехов!
Избавляться от скованности и зажимов уже через 6 уроков!
Использовать знания в жизни, общаясь легко и свободно!
Развитие чувства коллективности: работаем в команде. Осваиваем тренинг на сплочение. При помощи веселых командных упражнений, знакомимся ближе, учимся раскрываться.
Тело, как главный инструмент актера. Учимся управлять телом. Овладеем своим телом, сумеем избавиться от зажимов, раскрепоститься и расслабиться.
Упражнения, развивающие память, помогают актеру видеть и слышать происходящее. На уроке мы научимся наблюдать мир в целом, а также оценивать его детально. Развиваем память и воображение, что пригодится и в повседневной жизни.
Как научиться чувствовать и слышать партнера на площадке, отвечать ему? Учимся нести ответственность за коллег на сцене. Развиваем внимание при помощи парных упражнений и тренингов.
Какими бывают эмоции? Как научиться переключаться с одной эмоции на другую? Разбираем жизненные ситуации, проводим анализ их эмоциональной наполненности, воплощаем эмоции в этюдах.
На заключительном уроке актерского мастерства подведем итоги курса, сдадим экзамен, результаты которого оценит и прокомментирует преподаватель.
Общая продолжительность курса: 16 академических часов, 19 000 руб.
Взаимодействовать с аудиторией и познаете все секреты мимики и жестов!
Азам актёрского мастерства уже через 6 уроков!
Работать над мимикой и словом, развиваясь во всех направлениях!
Первый урок курса будет посвящен искусству наблюдения. Почему так важно уметь не только смотреть, но и видеть? Преподаватель поможет почувствовать себя созерцателем – поведем тренинги, поучимся получать новые образы и быстро их менять.
Важной частью работы актера является речь, необходимо уметь громко, четко и внятно разговаривать с разной скоростью. Работаем над своим голосом и его характеристиками: развиваем дыхательную систему, увеличиваем высотный диапазон, работаем над темпоритмом. Учитель даст упражнения для артикуляционной разминки. Студенты осваивают текстовые жанры. Практикуемся.
Учимся слышать себя и свое тело. Грамотно используем жесты. Как расшифровать жестикуляционное послание? Преподаватель даст свод правил, которыми мы будем пользоваться. Кроме того, поговорим о значении мимики и поучимся ее применять.
Студенты учатся органично выглядеть на сцене и отрабатывают поведенческие нормы. Преподаватель поможет чувствовать темпоритм и подстраиваться под него. В чем взаимосвязь между внутренним миром человека и его ритмом?
Как поддержать любой разговор? Как быстро ориентироваться в неожиданной ситуации? Как всегда быть обаятельным и располагать к себе людей. Учимся искусству импровизации – развиваем свою фантазию и убираем зажатость.
Демонстрация этюдов по теме «Наблюдение за человеком». Студенты совместно отрабатывают групповые сцены по новой теме – «Наблюдение за ситуацией».
Общая продолжительность курса: 16 академических часов, 19 000 руб.
Навсегда избавляться от комплексов и общаться!
Двигаться по сцене легко и свободно уже через 6 занятий по актерскому мастерству!
Перевоплощаться в разные образы!
На первом уроке курса мы поработаем над сказочными этюдами – студенты научатся создавать сюжеты самостоятельно и продумывать характеры. Как включиться работу? Как подключить художественное мышление? Пробуем свои силы и создаем полноценные образы, добавляем выразительности.
Каждый студент подбирает для себя интересный образ и вживается в него – проживает конкретную историю, пробует перевоплотиться в персонажа. Практикуемся и используем все полученные ранее навыки.
Как актеры и артисты должны взаимодействовать на сцене? Какие существуют 4 вида общения между коллегами по сцене? Студенты пробуют установить связи и непрерывно контактировать друг с другом на протяжении всего этюда. Понятие «сила восприятия» партнера по сцене.
Учащиеся попробуют создавать свою атмосферу. Преподаватель расскажет почему это так важно и как быстро сориентироваться в атмосфере другого человека. В чем плюсы, а где минусы? Как быстро переключиться с одной на другую.
Каждый подбирает для себя литературный отрывок из общего материала. Когда роли распределены начинается практика – необходимо показать все,чему научились за курс. Каждый побудет настоящим актером.
Последний урок – отработка всех навыков и полноценный спектакль с публикой в зрительном зале. Все студенты отыгрывают свои роли и получают комментарии от преподавателя по проделанной работе.